Вечер хорошего настроения в «Театре за углом» — именно тот случай, когда название спектакля оказывается не просто названием, а точным обещанием, которое театр с блеском выполняет. Благодаря приглашению моей подруги Марины Лукьяновой, я оказалась на спектакле, состоящем из трёх миниатюр по рассказам Аркадия Аверченко. И, пожалуй, главным впечатлением этого вечера стало даже не отдельное произведение, не отдельный актёрский образ и не какая-то одна особенно удачная сцена, а удивительное ощущение живого театра — близкого, непосредственного, совершенно лишённого условной дистанции между сценой и зрительным залом.
В «Театре за углом» зритель находится буквально на расстоянии вытянутой руки от актёров. Здесь нет привычной непреодолимой границы между «там, на сцене» и «здесь, в зале». Актёры дышат рядом с тобой, проживают свои истории буквально перед тобой — и ты уже не столько наблюдаешь спектакль, сколько оказываешься его невольным соучастником. В этом есть особое очарование камерного театра: малое пространство неожиданно создаёт большое эмоциональное поле.
И вот в этой тёплой, почти домашней атмосфере один за другим перед нами развернулись три совершенно разных мира Аверченко. Первой была «Ниночка», и для меня этот спектакль был особенно дорог — главную роль исполняла моя подруга Марина Лукьянова. Её Ниночка — очаровательная, темпераментная, непосредственная и совершенно уверенная в том, что мужчины, как правило, хотят от неё только одного… И только один молодой студент оказывается тем самым исключением, который Ниночке действительно симпатичен. Вот только студент, кажется, совершенно не разделяет её энтузиазма и всеми доступными способами пытается избежать общения, предлагая вместо себя… шоколадку.
Получилась лёгкая, стремительная и очень живая комедия — с прекрасным темпоритмом, тонким юмором и той самой аверченковской иронией, за которой всегда прячется наблюдательность автора над человеческой природой. Марина была великолепна — энергична, органична и абсолютно убедительна в своём образе.
Вторая история — «Вор» — уже совсем другая по настроению и актёрскому рисунку. Всего три персонажа: жена, муж и вор. Казалось бы, минимальными средствами здесь не развернёшь особенно сложную интригу. Но именно в этом и заключается прелесть постановки: три актёра создают полноценный маленький мир, в котором напряжение постепенно сменяется комизмом, а зритель до самого конца пытается угадать, куда же приведёт эта история.
Все трое были настолько органичны, что казалось, будто никакой игры вообще нет — люди просто живут в происходящем. А развязка… Вот здесь Аверченко в очередной раз напоминает, что человеческая логика — вещь весьма ненадёжная, а хороший комедийный финал способен перевернуть всё, что зритель успел себе придумать.
А вот третий мини-спектакль — «Преступление актрисы Марыськиной» — стал для меня настоящим фонтаном юмора. Если первые две истории вызывали улыбку, смех и удовольствие от тонкой игры, то здесь я просто хохотала практически весь спектакль. И неудивительно: на сцене встретились две настоящие звезды — Елена Филипс в роли Марыськиной и Зоя Гриффин в роли Примы Любарской.
Это был тот самый случай, когда актёрская химия работает в полную мощность. Интонации, мимика, паузы, движения, реакция одного персонажа на другого — всё складывалось в совершенно восхитительный комедийный рисунок. Каждая сцена будто подбрасывала новое полено в костёр зрительского веселья. Именно здесь особенно ярко проявилось то, что вообще отличало весь этот вечер: актёры не просто произносили выученный текст — они существовали внутри своих персонажей.
Особого восхищения заслуживает и то, что многие артисты были задействованы сразу в нескольких историях, каждый раз совершенно перевоплощаясь и предлагая зрителю новый характер, новую пластику, новую интонацию. В спектаклях приняли участие Ефим Вайнер, Иван Олишкевич, Артём Цеунов, Анатолий Костерев, Александр Осипов, Надежда Держи, Екатерина Лаудермилк, Наум Держи, Зоя Гриффин, Елена Филипс, Александр А. И вот что особенно хочется отметить: за всем этим лёгким, весёлым и на первый взгляд беззаботным вечером стоит огромный труд.
Люди, у которых есть своя работа, семьи, повседневные заботы и дела находят время репетировать, учить роли, искать костюмы, работать над образами — а потом выходят к зрителю и дарят ему два часа настоящего хорошего настроения. За это хочется сказать отдельное спасибо.
Спассибо конферансье Яне Пономарёвой, звукорежиссёру Елизавете Абрамовой, и, конечно, режиссёрам Людмиле и Ефиму Вайнерам, создавшим этот замечательный театральный вечер. Два часа пролетели совершенно незаметно — а это, пожалуй, один из самых верных признаков удавшегося спектакля.
«Театр за углом», желаю вам процветания, новых постановок, благодарного зрителя и долгой, счастливой театральной жизни! Пусть таких вечеров хорошего настроения будет как можно больше. А я с удовольствием буду ждать новых спектаклей и обязательно приду снова. Спасибо за возможность познакомиться с такими талантливыми, увлечёнными и удивительно светлыми людьми. А всем создателям этого вечера — мои самые искренние аплодисменты!
Оставьте первый комментарий