Совсем недавно в Остине открыла свои двери новая музыкальная школа Stereo Lizard Music School. Мы поговорили с ее основателем и директором Тимуром Тахтагановым об особенностях обучения музыке и современных методиках, а также какое отношение к школе имеет легендарный солист группы «Мумий Тролль».
Тимур, предлагаю начать разговор с необычного вопроса. В разные годы были популярны отдельные виды инструментов, например, в 70-е фортепьяно, в 80-е – гитара. Какие музыкальные инструменты сегодня самые актуальные?
Сейчас очень популярна электронная музыка и соотвествующие инструменты – синтезаторы, сэмплеры, грувбоксы. Появилось много музыкальных продюсеров, которым нравится электронное звучание, для этого достаточно иметь лэптоп и миди клавиатуру. Стали популярны многие новые направления электронной музыки, в нее, кстати, входят UK Garage, Hardstyle, Electro.
Не значит ли это, что классическое музыкальное образование себя постепенно изживает? Или это – основа основ?
Конечно, это основа, ведь «классик» означает «образцовый». Чем отличается хорошая музыка от плохой? Плохая живет очень недолго, она отмирает сама. Композиторы, творившие в XVIII-XIX веках, очень ответственно относились к своим произведениям. Они осознавали свою ответственность, понимали, что их музыка должна делать людей лучше. Музыка должна воспитывать в человеке добрые чувства. Те музыкальные произведения, которые слышат дети, еще в силу возраста не обладающие критическим мышлением, должны быть обязательно хорошего качества. То же и с образованием, оно должно быть классическим, а дальше уже, что выберет сам ребенок.
Как вы пришли к пониманию, что вам необходимо открыть свою школу музыки?
Моя мама была композитором, членом Союза композиторов. Все мое детство мы с ней путешествовали по домам творчества, где собиралась творческая интеллигенция: Андрей Эшпай, Андрей Петров, Тихон Хренников, Геннадий Гладков и многие другие известные композиторы. Естественно, у меня не было шансов пойти по другому пути – я с детства впитал всю эту творческую музыкальную атмосферу.
Я посещал музыкальную школу, получил образование, и вся моя жизнь непосредственно связана с музыкой. Я являюсь мультиинструменталистом, играю на различных инструментах – гитаре, ударных, фортепиано. Мне довелось работать с популярной исполнительницей из Узбекистана Севарой Назархан. (Будучи успешной поп-певицей в Узбекистане, Севара познакомилась с Питером Гэбриэлом и получила приглашение на запись сольного альбома на его лейбле, построила успешную карьеру – прим. Ред.) С ее коллективом, в том числе, я гастролировал в течение шести лет, играя на различных инструментах.
Накопив довольно большой опыт работы в музыкальных коллективах, я начал обучать детей. Когда количество учеников достигло 55, мы поняли, что нам нужна своя собственная школа. Открытие школы Stereo Lizard Music School стало естественным следствием моей работы с детьми и общения с такими же творческими людьми, которые работали с индивидуальными учениками. На данный момент в нашей школе 75 учеников, и это на второй неделе после открытия.
Вообще сама идея музыкальной школы зародилась еще в 2019 году. Дело в том, что в ноябре 2019 года мне посчастливилось поехать в гастрольный тур по Америке и Канаде вместе с легендарной группой «Мумий Тролль». Как-то раз, сидя в японском ресторане в Ванкувере, я поделился своей мечтой с Ильей Лагутенко. И даже была идея пригласить Илью на открытие школы. Но потом случился ковид, и в итоге нам удалось открыть школу только осенью этого года.
Хочу также отметить, что при нашей школе открылась замечательная библиотека. В этой библиотеке проводится масса интересных занятий. Этим проектом под названием «Ростки» руководит наш друг, книжный эксперт и филолог Ирина Кондратьева.
Почему, на ваш взгляд, сегодня музыкальное образование важно для детей?
Дело в том, что в ХХ веке были больше востребованы hard skills – то есть это то, что умеет делать человек в своей сфере, это его ремесло, будь то врач, инженер или даже учитель. Теперь времена изменились, в приоритете – soft skills, то есть навыки общения, эмоционального интеллекта, коммуникации. При трудоустройстве работодатель обращает на них первоочередное внимание. Музыка оказывает огромное влияние на развитие soft skills, поэтому и значение обучения музыке в современном мире огромно.
Наша миссия – влюблять людей в музыку. Какое в итоге решение примет человек – заниматься дальше музыкой или нет – это второстепенная задача обучения в школе. Нам важно, чтобы ребенок научился отличать ресторанный шлягер от сонаты Бетховена.
Какой подход к обучению вы используете? Уверена, что он значительно отличается от тех методик, которые все мы помним по опыту советских музыкальных школ из детства?
Когда я учился в музыкальной школе, учителя были очень строгими, я даже получал линейкой по пальцам! Но когда мы переехали в США, я увидел совершенно другой подход к обучению – тут принято постоянно хвалить ученика. С одной стороны, это хорошо, моральная поддержка – один из стимулов к обучению. Но с другой, я часто слышу от родителей, что они ходят-ходят в школу, а результата нет. Поэтому нам важно найти баланс между советским классическим подходом и позитивной мотивацией. Для себя мы ставим задачу – через полгода обучения ребенок должен научиться играть произведения начального уровня, играть ровно, уметь работать с метрономом, читать ноты, знать, что такое артикуляция, динамика и другие вещи. И все это в дружелюбной легкой атмосфере.
В нашей Stereo Lizard Music School преподают магистры, бакалавры музыкальных академий. У нас есть прекрасный преподаватель Марина, ученики которой занимают призовые места на международных конкурсах, некоторые поступили в консерваторию. Есть у нас и педагоги, которые работают в соответствии с самыми последними трендами в музыкальной культуре. Иногда людям бывает интересно просто подобрать на слух какую-то мелодию или в компании друзей сыграть что-то на гитаре, для них не столь важно классическое музыкальное образование, они хотят просто учиться для души. Для всех учеников у нас есть преподаватели и свой подход – выбор за вами.
Почему вы сделали ставку на разнообразие стилей и направлений в школе?
Stereo Lizard Music School – это про миссию. Каждый преподаватель является просветителем. В нашей школе представлены классы фортепиано, гитары (включая электрогитару, укулеле), ударные инструменты, сольфеджио, хор. Также у нас представлены несколько музыкальных групп в различных направлениях. У нас есть опция групповых занятий по каждому направлению, если для вас сложно в финансовом плане посещать индивидуальные занятия, вы всегда можете присоединиться к обучению в группах (там 3-4 ученика). В основном к нам приходят обучаться с нуля, но по прошествии полугода, часть детей изъявляют желание объединиться в коллектив единомышленников, так складываются музыкальные группы.
Как у вас проходит набор в школу? Сколько уроков в неделю может посетить ученик?
К нам приходят ученики от трех лет до 75+ и далее. Есть специальные классы раннего развития, где в игровой форме мы с детьми изучаем сольфеджио, поем, рассказываем им об истории музыкальных инструментов, выполняем упражнения на дыхание, артикуляцию, учим их импровизировать.
Никаких ограничений по возрасту у нас нет. Занятия проводятся один раз в неделю по стандарту академического часа (45 минут), для взрослых уроки длятся 1 час. Stereo Lizard Music School открыта круглый год, поэтому приступить к занятиям можно в любое время. Кроме того, на летний период школьных каникул мы планируем проводить более интенсивные занятия и организовать детский музыкальный лагерь.
Что для вас положительный результат обучения?
По-настоящему хорошим результатом я считаю, если ученик берет в руки музыкальный инструмент и может себя выразить через музыку. Чтобы те идеи, которые есть в его голове, могли быть реализованы посредством игры. Чтобы человек не чувствовал никаких барьеров для самореализации, будь то желание исполнить на гитаре популярный хит и завоевать чье-то сердце, или исполнить ноктюрн Шопена.
Stereo Lizard Music School
Адрес: 9801 Anderson Mill Rd, Austin, TX 78750
Контактная информация:
281-657-5933 или 737-710-6970
Info@stereolizard.com
